永青文库藏有自汉至清的100多件中国陶瓷，这些藏品既包括本馆创立者—细川护立（1883~1970）的个人收藏，也有大名细川家族流传至今珍品，藉由这些收藏可以窥见中国陶瓷2000年的历史。其中，细川护立的收藏是在中国陶瓷作为 “鉴赏陶瓷”的需求日益增长的情况下形成的，其着眼点侧重于鉴赏，因此率先察觉到个中价值的细川护立也被认为是“鉴赏陶瓷”这一收藏领域的草创者之一。同一时期的画家们也对中国陶瓷充满兴趣，不仅从事收藏活动，也往往将其作为自身创作的题材。

本次展出将从细川护立的藏品出选出包括3件重要文化财在内的中国陶瓷佳作进行展示，按“唐三彩”、“白瓷”、“青瓷”、“青花”、“五彩”等类别，以颜色为主题对中国陶瓷进行解读。同时，西洋画家—梅原龙三郎（1888～1986）深感唐代《加彩女子》魅力而创作的《唐美人图》也会连同相关书信一道进行展出。

日本的博物学起源于中国的药学、博物学—“本草学”，至18世纪出现了一批热衷于“博物趣味”的大名。细川家熊本藩第6代藩主重贤（1720～85）即是其中先驱。重贤在推动熊本藩的藩政改革、鼓励产业发展和建立藩校时习館等方面做出贡献，因此被誉为“肥后之凤凰”。与此同时，他也留下了大量动物、昆虫、植物等各种博物图谱。这些图谱以惊人的细节展现着，在没有照相机的年代里，以重贤为代表的大名们对自然有着何种诚挚的热情与好奇心。本次展览将以《大人们的写生簿》为名，向您呈现细川家的君主们眼中的种种“真实”。

細川家的家徽—九曜纹据说代表着九颗行星（太阳、月亮、火星、水星、木星、金星、土星的七曜星，以及与日月食、彗星相关的罗睺星和计都星）。这个纹章源自对星宿的信仰，古时为了祈求保佑常被用在车辆和服饰上，后来逐渐演化为家族纹章被广泛采用。据说细川家族的第二代忠兴（1563～1645）从织田信长那里受领了九曜纹，其中又以九个分散的圆形为多见，因而该图案被称为“细川九曜”。九曜纹不仅出现在武器装备上，还被用在各种日用品、染织品以及挂轴的装饰上。

这次展出是本馆首次以家徽为主题，广泛展示了这些自大名家传承而来的器具上的九曜纹，并介绍了细川家与九曜纹的渊源。2024的夏日，快来永青文库寻找隐藏在作品各个角落的九曜纹吧，Come on！

在战国乱世中崭露头角的武将—织田信长（1534～82）。永青文库中收藏了细川家流传而来的的信长信札59通（重要文化财），如此众多的书信得到整体保存可谓绝无仅有。从与第15代将军足利义昭的对立到本能寺之变，仅凭永青文库的资料就足以追溯织田信长的十年动荡生涯。特别是唯一一封被认为是织田信长亲笔的信件也包含在这批信札中，因而本收藏无论是数量还是质量上来说都堪称出类拔萃。

此次展览中将这些文献将一并得到公开展示。从信长上洛到将军没落，再到与一向一揆的激战、长筱会战、荒木村重叛变，以及明智光秀发动本能寺之变等，信长问鼎天下过程中的辉煌与挫折都将结合麾下细川藤孝（1534～1610）等人的经历得到详细解读。革新、叛逆、残暴又或是超凡，现代人心中的信长形象究竟是否属实？让我们透过永青文库的历史资料中揭开信长形象的面纱。

永青文库收藏有各类日本陶瓷作品，其中八代烧（高田烧、平山烧）发祥于熊本县八代市高田，制作源头可追溯至细川家第2代忠兴对陶工尊楷（上野喜藏）的延揽。作为熊本藩的专用窑，八代烧是用于进贡给幕府使者的珍品，以在素胎上嵌套陶土的镶嵌技法而闻名。

陶艺家河井宽次郎（1890～1966）活跃于大正到昭和时期，早期以模仿中国古陶瓷的作品而备受关注，他的创作也从永青文库创立者细川护立（1883～1970）的中国陶瓷收藏中汲取了灵感。后来则作为“民艺运动”的一员展开活动，作品风格有了巨大变化。

八代烧和河井宽次郎的作品都是近20年来的首次展示。趁此机会来欣赏它们多姿多彩的魅力吧。