熊本に生まれた高野松山（たかのしょうざん・1889～1976）は、幼少時より細工物を好んで熊本の工業徒弟学校で漆芸を学び、ついで京都市立美術工芸学校・東京美術学校に学びました。東京美術学校では、帝室技芸員の白山松哉（しらやましょうさい・1853～1923）から厳しい指導を受け、蒔絵（まきえ）の技術を習得します。のちに細川護立（ほそかわもりたつ・1883～1970）の援助を得、目白台の細川邸内に住み込んで「昼は殿様のボディーガード、夜間に制作」という生活を送ります。その後、帝展などへの出品をかさね、1955年には重要無形文化財「蒔絵」保持者に認定されました。

本展は、永青文庫所蔵の高野松山作品全12点を中心に、第1章「近世の漆芸」、第2章「高野松山と近代の工芸」、第3章「近代の絵画」で構成します。

晩年になっても熊本弁をつかい、豪放磊落な人柄だったという高野松山。しかし多彩な蒔絵の技術をもち、その作品1点1点には究極の技が込められています。生誕130年の年に、高野松山の緻密な作品を今一度味わっていただければ幸いです。

■主な展示作品

高野松山 獅子蒔絵色紙箱 昭和2年（1927）	高野松山 狩猟文鏡箱 昭和10年（1935）

高野松山 初夏文庫（麦に燕模様） 昭和11年（1936）	高野松山 菊蒔絵盆 昭和10年代

高野松山 菊蒔絵香合 昭和10年代	高野松山 蓮蒔絵香合 昭和10年代

大名美術入門PartⅡとして大名調度や装束をデザインから読み解きます！


肥後細川家に伝わる美術工芸品は、四季折々の風物、愛らしい動物、人物、文学モチーフなど、さまざまなデザインで溢れています。それらは、視覚的な楽しさをもたらすだけでなく、何かを暗示したり、ある願いが込められていたりするものが少なくありません。本展では、永青文庫が所蔵する屏風や、文房具を中心とした漆工品、刀装具などを通して、そうした豊富な文様・デザインの世界をご紹介します。

また、本年は、永青文庫の設立者であり「美術の殿様」とも呼ばれた細川護立の母・宏子（1851～1919）の没後100年にあたります。この節目の年に、佐賀藩鍋島家から14代細川護久のもとへ嫁いできた宏子が、婚礼の際に着用したと考えられる打掛や、刺繍による華やかな文様の小袖などもあわせて展示します。

昨年に続く入門編の展覧会。この機会に、お殿さまやお姫さまの暮らしを彩っていた調度類や装束をより身近に感じていただけたら幸いです。

■主な展示作品

跡継ぎの誕生を願って 唐子遊図屏風　狩野惟信筆 江戸時代後期

いつの時代もめでたい象徴・松竹梅 白地松竹梅文様打掛（細川宏子所用）　＊ 江戸時代後期	水辺を飛び交う、良縁や安産のシンボル・燕 水色地燕海辺文様小袖（細川宏子所用）　＊ 江戸時代後期

大きな橋が示すものとは？ 橋桜九曜紋蒔絵硯箱 江戸時代中期	一枝の椿と散る紅葉、上品なデザイン 椿蒔絵詠草箱　原羊遊斎作 江戸時代後期

小さな刀装具に物語の世界を 頼政鵺退治図三所物　後藤程乗作 江戸時代前期	刀のアクセサリーは動物モチーフで 象図目貫　横谷宗珉作 江戸時代中期

＊は熊本県立美術館所蔵、その他は永青文庫所蔵

日本では古来、中国美術より多くの刺激を受けてきました。江戸時代にも、隠元が開山した萬福寺（京都府）が新しい文化のセンターとなり、江戸時代の画壇は沈南蘋ら来日した清時代の画家の作品から大きな影響を受けました。

熊本藩細川家8代藩主の斉茲（なりしげ）（1759～1835）は、国許の御抱絵師だけでなく江戸画壇の絵師にも絵画を制作させ、自らも絵を描くような美術趣味の強い大名でした。さらに明・清の中国絵画を積極的に収集したと考えられ、その収集作品の一部がいまも永青文庫に伝えられていることは、19世紀の大名家の絵画嗜好を探る上で貴重な事例です。

本展では、斉茲の生誕260年に合わせ、永青文庫所蔵の中国絵画を展示します。江戸時代後期の大名家が求めた大幅の「唐絵」の数々をご覧ください。

また昨年、永青文庫所蔵の黄庭堅「伏波神祠詩巻」（重要文化財）が、国・東京都・文京区の助成を得て3年にわたる修理を終え、美しくよみがえりました。この修理完成を記念し、前期（10月19日～11月10日）限定でお披露目いたします。

■主な展示作品

「細川斉茲像」（部分） 江戸時代（19世紀） 通期展示	顧氏　「咸陽宮（楼閣）図」　 明時代（15世紀） 前期展示	（伝）劉祥　「雲龍図」　 明時代（16～17世紀） 前期展示

呂紀（款）「花鳥図」　 明時代（16世紀） 後期展示

（伝）呂健「芙蓉鷺図」 明時代（16世紀） 後期展示	汪肇「月雁図」 明時代（16世紀） 後期展示	沈南蘋　「芦雁図」 清時代（18世紀） 通期展示

重要文化財　黄庭堅　「伏波神祠詩巻」（部分） 宋時代・建中靖国元年（1101）　前期展示

永青文庫の設立者・細川護立（もりたつ）（細川家16代・1883～1970）は、幼い頃から漢籍に親しみ、中国の文化に強い憧れを抱いていました。やがて大正15年（1926）から約1年半かけてヨーロッパを巡り、のちに国宝に指定される「金彩鳥獣雲文銅盤（きんさいちょうじゅううんもんどうばん）」などの金属器や陶磁器を購入。以降、本格的に中国美術のコレクションを始めます。さらに護立の関心はオリエント美術にまで及び、イスラーム陶器やタイルの優品も蒐集しました。このようなコレクションは、梅原末治（うめはらすえじ）（1893～1983）ら専門家の協力を得ながら進められ、彼らにとっての研究対象になるとともに、梅原龍三郎（うめはらりゅうざぶろう）（1888～1986）といった近代の画家たちにも画題を提供するなど影響を与えました。

本展では、“細川ミラー”の名で広く知られる「金銀錯狩猟文鏡（きんぎんさくしゅりょうもんきょう）」（国宝）をはじめとする古代中国の美術、これまでほとんど公開される機会のなかったオリエント美術、中国を題材にした近代洋画など、中国・オリエントをテーマに多彩な作品を展覧します。また今回は、これにあわせて大名細川家に伝来した高麗茶碗もご紹介します。様々な地域から日本にもたらされた品々を広くお楽しみいただければ幸いです。

■主な展示作品

国宝「金銀錯狩猟文鏡」 中国 戦国時代　前4～前3世紀 【2/15(土)～3/15(日)限定公開】		国宝「金彩鳥獣雲文銅盤」 中国 前漢～新時代　前3～後1世紀 【3/17(火)～4/15(水)限定公開】

「木製シャブティ」 エジプト 新王国時代第18王朝 前15～前14世紀頃		「ゴールドバンドガラス碗」 東地中海沿岸域　前2～前1世紀

「白釉色絵人物文鉢」 イラン　12～13世紀		「人物画タイル」 イラン　17世紀

安井曾太郎「承徳の喇嘛廟」 昭和12年（1937）

「刷毛目茶碗 銘 残雪」 朝鮮　15～16世紀		「柿の蔕茶碗」 朝鮮　16世紀